Михаил Ефремов вернулся домой.

В 1988 году во время одного из визитов она познакомилась с Виктором Цоем. Они общались, и Сара записала песню «Дети минут» на квартирнике у барабанщика группы «Кино» Георгия Гурьянова.

Как сообщил коллекционер и архивист Сергей Чубраев, Виктор Цой исполнял эту песню только в кругу близких друзей и музыкантов. На концертах и в студии она не звучала — Цой не хотел обидеть коллег, которые упоминались в тексте песни.

Почти 30 лет запись с голосом Цоя хранилась в домашнем архиве Сары Океррен. По личным причинам она решила обнародовать её.

Услышать песню Цоя поклонники смогут 21 июня, в день рождения музыканта. Всё, что связано с Виктором Цоем, по-прежнему вызывает большой интерес у поклонников и коллекционеров.

Личные вещи Цоя продаются на аукционах за большие деньги. Например, 8 лет назад на аукционе в Москве были проданы паспорт Виктора Цоя, полученный им в 1979 году в 16 лет, и его телефонная книжка.

Паспорт ушёл с молотка за 9 миллионов рублей, телефонная книжка — за три миллиона, а рукопись песни «Хочу перемен» — за 3,6 миллиона. Шведка Сара Океррен может получить значительную прибыль, если решит продать кассету с голосом музыканта.

У семейной пары состоялось открытие дизайнерского бутика «FABZPRO», и они собрали друзей на это мероприятие. Деревянко и его муза утверждают, что не завышают цены на модные вещи и всё шьют в России.

«Зачем нам Италия, если можно делать классные вещи в России? Ручная работа, вышивка», — говорят они.

Многие их коллеги, такие как Владимир Яглыч и Катя Кабак, уже заказали у них костюмы. «Просят ли они скидки?

Знаете, мы у наших друзей тоже никогда скидки не просим. Как говорится, поддерживаем рублём», — поделилась Зоя с репортёрами.

Павел говорит, что они с женой не исключают возможности появления совместных детей. О брачном контракте, который сейчас популярен в шоу-бизнесе, супруги пока не задумывались.

«Брачного контракта никогда не было, может, и подпишем, я не возражаю», — сказал Деревянко журналистам. «А зачем?

Мы и так доверяем друг другу. Я знаю, что Паша никогда не обидит меня и детей», — обняла супруга Зоя Фуць.

Год назад стало известно, что 49-летний Деревянко собирается в ЗАГС. Предложение блондинке артист сделал на футбольном поле в майке любимого «Динамо» под многотысячный гул болельщиков.

Исполнителями станут флейтистка Матильда Кальдерини и арфист Николя Тюлье. Выбор этих инструментов обусловлен тем, что в обнаруженных нотных тетрадях содержатся семь пьес для флейты и арфы.

До момента исполнения партитуры хранятся в строгой секретности. История обнаружения рукописи Моцарта удивительна.

Пожилой архивариус Национальной библиотеки Франции перед уходом на пенсию решил перебрать библиотечные фонды и случайно обнаружил 44-страничную нотную тетрадь. При внимательном изучении выяснилось, что это неизвестная ранее рукопись Вольфганга Амадея Моцарта.

Подлинность документа подтвердили специалисты. В нотной тетради содержатся семь коротеньких пьес, которые не исполнялись по крайней мере 250 лет.

Моцарт написал их, вероятно, в 1778 году, когда работал в Париже. В это время 22-летний композитор давал частные уроки арфистке Мари-Луизе-Филиппине де Боньер де Гин, дочери герцога де Гина, приближённого Марии-Антуанетты.

Герцог хорошо играл на флейте, а его дочь была талантливой арфисткой. Гин заказал Моцарту концерт для флейты и арфы с оркестром.

Нотная тетрадка была конфискована у герцога в годы Великой Французской революции и в итоге оказалась в Национальной библиотеке. Утерянные произведения великих композиторов — не такая уж редкость.

Например, в 1988 году впервые исполнили десятую симфонию Бетховена, которая до этого считалась потерянной. В 2005 году в Веймаре нашли неизвестную арию Баха.

В 2014 году в Нанте обнаружили черновик с церковной музыкой Моцарта, которая никогда не исполнялась. Два года назад в Лейпциге нашли ещё одно неопубликованное произведение Моцарта.

В 2016 году в Чешском музее музыки обнаружили совместное сочинение Моцарта и Антонио Сальери, которое считалось утерянным. В 2015 году в библиотеке Санкт-Петербургской консерватории нашли считавшуюся утерянной партитуру симфонической пьесы Игоря Стравинского «Погребальная песня».

Хотя мы видели Лёшу на телевидении, следили за его музыкальной карьерой, обсуждали его личную жизнь, но после просмотра фильма стало ясно, что скрытая драма в его жизни была масштабнее, чем мы думали. На пороге профессионального прорыва Алексей столкнулся с обширным инсультом, который привёл к потере речи, параличу левой стороны лица и тела, а также к практически полной утрате привычных физических возможностей.

Воробьёв, который редко даёт интервью о личной жизни, в фильме предстаёт перед зрителем как человек обезоруживающе откровенный. Он рассказывает о том, о чём раньше никогда не говорил: о страхе, боли, растерянности.

Его искренность и оголённость потрясают. Но именно из этой оголённости мы видим невероятный стержень и понимаем, что настоящая сила заключается в том, чтобы не прятаться за образом человека, у которого всё под контролем.

Алексей говорит: «Мы, актёры, выходим на сцену в ролях. Мы прячемся за историями наших персонажей, — их текстами, шутками.

И как люди, мы тоже часто надеваем маски, потому что так проще и безопаснее». Он также отмечает, что никогда в жизни не позволял себе открыться перед камерой так, как в этом фильме.

Режиссёр Лауро Роча, представляя свою картину, сказал: «Стоицизм и огромное терпение всегда были для меня качествами русского народа. В этом фильме наш герой предстаёт перед нами именно таким.

И через его обезоруживающую способность быть настолько искренним и открытым, не бояться показать свою слабость, он и демонстрирует подлинную силу». Will Power — это не телевизионное расследование, не набор архивных хроник и интервью, и не череда «говорящих голов».

Это фильм, где личная память превращается в кинематограф, а кинематограф — в способ заново прочитать собственную судьбу. В фильме звучат голоса врачей и специалистов, которые пытаются объяснить произошедшее языком науки.

Но именно здесь Will Power подходит к самой захватывающей территории — территории, где вопросов оказывается больше, чем ответов. Фильм не спорит с наукой и не пытается её опровергнуть.

Напротив, он напоминает о том, что одно из главных заблуждений современного человека заключается в том, что мы принимаем известное нам сегодня за пределы возможного. А фильм предлагает другую мысль: человек больше своего диагноза и медицинского заключения.

И иногда именно принятое им решение — не останавливаться, верить, работать, любить, создавать, и снова и снова выбирать жизнь — становится той силой, которая раздвигает границы не только его собственной судьбы, но и нашего понимания человеческих возможностей.