Обсуждают мемориальные доски в Москве

Она известна как принцесса Лея Органа из «Звёздных войн» и как писательница, которая откровенно и иронично рассказывала о своих проблемах, включая биполярное расстройство и наркоманию. Помимо «Звёздных войн», у неё было ещё несколько заметных ролей в кино, таких как «Шампунь», «Братья Блюз», «Ханна и её сестры» Вуди Аллена, «Когда Гарри встретил Салли», «Крик-3».

Однако основная масса зрителей не сильно запомнила её в этих фильмах. В своей автобиографии, вышедшей в год её смерти, Кэрри Фишер писала, что жалеет о том, что не сыграла в «Днях жатвы», классическом фильме Терренса Малика.

Она говорила, что, возможно, если бы она снялась в нём, то не несла бы всю жизнь свой «крест», связанный с тем, что она принцесса Лея, а не та самая актриса, которая хорошо сыграла в одном из ранних шедевров Терри. Её мать — звезда мюзиклов и комедий Дебби Рейнолдс, героиня «Поющих под дождём».

Отец — Эдди Фишер, популярный в 50-е актёр и певец. Их брак казался открыточным, но Эдди дружил с продюсером Майком Тоддом, а Дебби — с его супругой Элизабет Тейлор.

После авиакатастрофы, в которой погиб Тодд, Эдди утешал Элизабет и в конце концов завёл с ней роман, а потом на ней женился, оставив Дебби и детей. Кэрри Фишер дебютировала в 17 лет в фильме «Шампунь», где её героиню соблазнял Уоррен Битти.

Она не собиралась строить карьеру в шоу-бизнесе, но пулей помчалась на прослушивания к «Звёздным войнам» и «Кэрри» по Стивену Кингу. Её утвердили на принцессу Лею, и она потом утверждала, что была одной из немногих на съёмочной площадке, кто верил в успех «Звёздных войн».

Фишер занималась самолечением: принимала наркотики, сильные обезболивающие и кокаин, чтобы выправить себе настроение. В скором времени у неё развилась наркозависимость.

В 28 лет она отправилась в реабилитационный центр, где вроде бы медленно избавилась от зависимости. Но от биполярного аффективного расстройства она не избавилась и впоследствии продолжала принимать огромное количество таблеток, уже назначенных психиатрами.

В 2016 году, после европейского турне, в котором она рекламировала мемуары, Кэрри Фишер перестала дышать на борту самолёта, летевшего из Лондона в Лос-Анджелес. Через четыре дня она умерла.

В крови нашли кокаин, следы MDMA, а также героина и других опиатов. На следующий день её мать Дебби Рейнолдс готовилась к похоронам дочери, и с ней случился инсульт.

Среди его работ уже есть «Евгений Онегин», «Война и мир», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о потерянном времени», «Приключения жёлтого чемоданчика» и другие. Недавно стало известно о начале съёмок фильма по «Сказке о спящей царевне и семи богатырях».

Премьера запланирована на 2027 год. Уже появились первые фотографии со съёмочной площадки.

Сюжет фильма будет близок к оригиналу, но с некоторыми нюансами. Юная царевна (Вероника Журавлёва) живёт во дворце с отцом (Антон Хабаров) и мачехой Калисой (Лиза Моряк).

Антон Хабаров подчёркивает, что его герой — сказочный царь с добрым сердцем, который тяжело переживает разлуку с дочерью. После того как магическое зеркальце утверждает, что падчерица красивее всех, завистливая царица отправляет юную красавицу в дремучий лес.

Там героиня находит поддержку у семи богатырей (Лео Канделаки, Станислав Бондаренко, Антон Пампушный, Александр Метелкин, Евгений Шириков, Антон Момот, Антон Жижин). Лиза Моряк поясняет, что Калиса — царица, которая привыкла быть самой прекрасной и не готова принять, что кто-то может занять её место.

Её зависть к царевне становится причиной событий, меняющих жизнь всех героев. Румяный королевич Елисей (Илья Масальский) отправляется на поиски пропавшей невесты.

Сарик Андреасян уверяет, что цель проекта — подарить новую жизнь любимой с детства сказке, сохранив её дух, характеры героев и вечные ценности. Задача — рассказать историю языком большого современного кино, объединив масштабные декорации, передовые визуальные технологии и атмосферу настоящего волшебства.

В основном споры ведутся вокруг вопроса: «похож/не похож». Пользователи интернета охотно высказывают свои мнения.

Сайт KP.RU решил вспомнить, какие новые мемориальные доски появились на московских улицах, и за что их критикуют или, реже, хвалят.

9 октября на Никитском бульваре, 17 открыли бронзовую доску народному артисту СССР Евгению Евстигнееву к 100-летию со дня его рождения. На рельефе — узнаваемая колоннада театра «Современник» (Евстигнеев был одним из его основателей) и портрет самого артиста.

«И такие у него умные глаза, как у живого… А ещё он в широкополой шляпе. „Похож!

“», — подумала я. Но мой сосед высказал другое мнение: «Эх, не передал художник острый, узнаваемый взгляд актёра».

Интересно, кто из нас прав? Дочь Евгения Евстигнеева, актриса Мария Селянская, мемориальную доску одобрила.

Хотя она обратила внимание, что, во-первых, её отец не был режиссёром (как указано на доске), а во-вторых, большую часть жизни прослужил во МХАТе, и этого нет в барельефе. Скульптор Александр Свиязов, автор мемориальной доски Евгению Евстигнееву, объяснил: «Театр „Современник“ давно ассоциируется с колоннадой на Чистых прудах.

И неважно, что когда-то там был кинотеатр „Колизей“. И неважно, кто из актёров в какие годы там работал».

Бронзовую доску народному артисту Игорю Кваше установили 30 августа на доме в Глинищевском переулке. Некоторые комментаторы в соцсетях писали, что Кваша на доске не похож на себя.

Скульптор Александр Свиязов уместил на небольшом пространстве и портрет Кваши, и группу молодых артистов, ставших основателями «Современника». Мемориальная доска Александру Ширвиндту была установлена на высотке на Котельнической набережной.

Над созданием бронзового произведения работал авторский коллектив под руководством скульпторов Андрея и Павла Наличей. «Графическое решение для мемориальной доски пришло довольно быстро.

Это должен быть не могучий барельеф, а бронзовая доска, на которой изображён узнаваемый профиль Александра Ширвиндта и его курительная трубка с клубами дыма в виде автографа», — рассказал скульптор Андрей Налич. Михаил Ширвиндт высказался так: «Доска очень достойная.

Мне кажется, что папа остался бы доволен. Здесь есть настроение и портретное сходство с персонажем, и элегантность, и его знаменитая ирония».

И зрители оценили, что это не банальная бронзовая табличка, а дружеский шарж. Лаконично, тонко и с юмором — большая редкость для мемориальных досок.

Стихи он сочинял ещё в подростковом возрасте, мрачные, с названиями вроде «Похоронный марш» или «Мёртвая зыбь». Самуилу Маршаку понравилась его первая стихотворная сказка «Рассказ старой балалайки», которую Евгений принёс в 27 лет.

Маршак отметил, что автор был сговорчивым, лёгким и весёлым. Шварц написал множество сценариев, текстов для детей, пьес из современной жизни и мемуаров.

Половина его известных произведений — виртуозные переделки ранее существовавших сказок. Среди оригинальных текстов — «Обыкновенное чудо» и «Дракон».

Евгений родился в Казани, но в детстве часто переезжал. Отец попал в тюрьму, потом им запретили жить в губернских городах, и семья отправилась на юг, в итоге осев в Майкопе.

Про мать Шварц вспоминал, что она не оставляла его ни на минуту после того, как потеряла его брата. Отец запомнился ему крайне нервным, страдавшим от приступов мигрени.

В детстве Евгений любил читать Жюля Верна, Майна Рида, Марка Твена и однажды сказал матери, что, когда вырастет, станет не инженером, как она хотела, а романистом. Хотя к тому моменту «не написал ещё ни строчки по причине ужасного почерка».

Шварц увлекался театром, стал актёром, но потом всё это возненавидел, а литературу продолжал любить. Ему помогли Зощенко, давший пару писем для литературной обработки, «Серапионовы братья» и поэт Николай Олейников.

Какое-то время он работал литературным секретарём у Корнея Чуковского. Потом появился Маршак с его детскими журналами.

После пары неудачных опытов родился «Ундервуд» — пьеса о попытке похищения дефицитной пишущей машинки. Шварц писал её долго и мучительно, на протяжении восьми лет.

Он предельно болезненно относился к любой критике в её адрес. Первую детскую любовь к девочке по имени Мила Крачковская Евгений пронёс сквозь годы, говорил, что она сыграла огромную роль в его жизни.

Не меньшую роль сыграла первая жена, актриса Гаянэ Халаджиева. Считается, что многими её чертами он наделил Мачеху в «Золушке».

Шварц ненавидел «плохие» концы и сюжетные повороты в сказках и романах. Одним из больших детских потрясений для него стала гибель Гавроша в «Отверженных».

Отсюда и знаменитая фраза из «Обыкновенного чуда»: «Стыдно убивать героев для того, чтобы растрогать холодных и расшевелить равнодушных. Терпеть я этого не могу».