Вербное воскресенье 2024: когда будет и как отмечать

Это первый случай, когда русскоязычный переводчик адаптирует для китайских читателей классику русской литературы. Татьяна Карпова, преподаватель в ВШЭ, поделилась с «КП-Петербург», что в Китае с нетерпением ждут такой перевод, возможно, они считают, что их переводчики что-то упускают, а она представит Достоевского без прикрас.

Работа над переводом заняла несколько месяцев. Адаптация под китайские реалии тонких нюансов творчества Достоевского стала сложной задачей.

«Когда переводим литературу времён Достоевского, многие имена указывают на сословие. Когда герой зовёт Марфушу, мы понимаем, что это точно прислуга.

Но китаец этого не понимает. Ему что Марфуша, что Изабелла», — говорит Татьяна Карпова.

Приходится искать другие способы показать это неравенство героев, например, в стиле речи указать, что герой общается с Марфушей, как с прислугой, снисходительным тоном. Или в другой сцене герой хочет рассказать девушке о себе всю правду и говорит: «Извольте, я — тип».

Нам понятно, что тип — это что-то негативное, в духе «ну ты и тип!».

А в китайском такого значения нет. Выходит, переводчику нужно брать на себя ответственность и давать трактовку смысла.

По словам Татьяны Карповой, Достоевский в Китае — один из самых популярных русских авторов. Жители Поднебесной называют его «дедушка До».

В основном его читает молодёжь. «В Китае любят нашу классику: Толстой, Достоевский, Пушкин и не только.

„Как закалялась сталь“ Островского считается культовым произведением», — говорит переводчик. В Китае есть читательские клубы, которые читают исключительно Достоевского.

Во время пандемии они читали на спор «Братьев Карамазовых» на скорость, даже ставили на это деньги. Татьяну Карпову привлекает в Достоевском особенная эстетика чего-то несовершенного.

В китайском есть понятие «лиубай» — оставлять пустоту. Это актуально для живописи и литературы.

Китайцы чувствуют лёгкую, ранимую, может быть, болезненную романтику Достоевского и Петербурга. Татьяна Карпова отмечает, что в Петербурге у китайских туристов, помимо «красного маршрута» по ленинским местам, набирают популярность экскурсии по местам из произведений Достоевского.

Видео с концерта быстро распространились в социальных сетях, где зрители обратили внимание на то, что артист терял равновесие и не всегда допевал куплеты. Некоторые предположили, что певец был нетрезв.

В конце выступления артиста выводили под руки, а из зала слышались недовольные возгласы. Разочарованные зрители, в том числе из других городов, решили вернуть деньги за билеты.

Для многих этот концерт стал поводом для обиды, так как они рассчитывали на полноценное шоу. Сам Филипп Киркоров заявил со сцены, что выступал в крайне тяжёлом состоянии.

Он сказал, что у него была температура под 40 градусов, но он не мог подвести поклонников, которые купили билеты и приехали на концерт. Артист поблагодарил публику за то, что она пришла, и старался держаться так, будто ничего не происходит.

Киркоров признался, что рассчитывал выступить и только в конце рассказать о своих проблемах, но всё пошло не по плану. Он также отметил, что не мог разрушить праздник для себя и для зрителей.

Позже Киркоров опубликовал объяснение, где признался, что этот вечер стал одним из самых сложных в его карьере. Он вспомнил наставления родителей: «Лопни, но держи фасон!

» — и с иронией отметил, что в тот вечер «фасон трещал по швам». Артист признал, что есть вещи, которые сильнее температуры, усталости и любых обстоятельств, — это уважение к своему зрителю.

Он извинился перед теми, кому не смог подарить нужные эмоции, и пообещал, что постарается показать шоу даже лучше обычного на следующем концерте. После концерта артисту понадобилась помощь медиков.

Об этом рассказал сам Киркоров, выразив благодарность врачам скорой помощи, которые помогли ему восстановиться. Он также пообещал, что второй концерт 10 ноября не отменит и постарается показать шоу на 150%.

Накануне концертов Киркоров записал эмоциональное видеообращение, где с радостью говорил о возвращении в Тюмень. Он выразил радость по поводу предстоящих концертов и подчеркнул, что давно не был в городе и соскучился по нему.

В программе «Натальная карта» артистка рассказала, что её близкий человек стал жертвой преступника. Это случилось, когда будущая мама Моны была беременна ею.

По словам певицы, её мать ехала в такси, но водитель завёз её в безлюдное место вместо нужного адреса. «Её увёз дядька на машине.

Маньяк. Он проткнул ей отвёрткой руку, но мама смогла сбежать», — поделилась Мона.

Она отметила, что из-за этого происшествия у неё появился страх перед поездками в автомобилях. Певица призналась, что до сих пор борется с последствиями психологических травм и паническими атаками.

В интервью для шоу «ALEKÓ In My Bag» она рассказала о другом травмирующем опыте из детства — о том, что стала жертвой насилия со стороны близкого человека. «Был период в моей жизни, который связан с насилием», — откровенно сказала артистка.

Мона также рассказала, что после каждого акта насилия человек, который это делал, водил её на рынок и покупал ей игрушки. Этот опыт сформировал у неё тяжёлый психологический блок.

Во взрослой жизни она так и не научилась спокойно принимать дорогие подарки, особенно от мужчин. Певица затронула и другую болезненную тему — зависимость её матери от азартных игр.

В молодости женщина прошла долгий путь, чтобы избавиться от этой зависимости. Всё началось с невинного похода в казино с подругой, где она впервые выиграла и купила дочери куклу.

Мона считает, что этот случай надолго закрепился в памяти её матери из-за мощного дофаминового всплеска. Несмотря на трудности, ростовчанка смогла справиться с болезнью и написала автобиографичную книгу «Исповедь игрока».

Её дочь надеется, что это произведение будет опубликовано и даже экранизировано. Сейчас все прошлые беды остались позади.

Мама Моны живёт в Швеции и занимается строительством музея, посвящённого скандинавской мифологии. Между ними установились тёплые и доверительные отношения.

«Я бы хотела жить в той вселенной, где у каждой девочки есть крепкая взаимосвязь с мамой», — заключила Мона.

Жители Свердловской области могут считать его своим земляком, поскольку в паспорте актёра в графе «Место рождения» указан город Нижний Тагил. Однако семья Васильева переехала оттуда, когда ему было всего три года.

Сам актёр отмечает, что всё равно ощущает связь с уральским городом. Первой игрушкой Анатолия Васильева был танк Т-34, который он нашёл на улице и забрал себе.

В годы Великой Отечественной войны родители актёра работали на Уральском танковом заводе в Нижнем Тагиле, где и познакомились. Они были всего 13–14 лет, но трудились там в три смены, ковали победу в тылу.

После переезда семья обосновалась в Брянске, где отец Анатолия устроился на Брянский машиностроительный завод. Затем его пригласили на службу в партийных органах.

Он стал депутатом Верховного Совета в СССР. По словам Васильева, чиновники тогда были совсем другими, не воровали и не обманывали.

Анатолий Васильев не мечтал о сцене с детства. После школы он поступил в машиностроительный техникум, но на уроке литературы учитель предложила классу почитать «Вишнёвый сад» Чехова по ролям.

Васильеву досталась роль Лопахина, и это изменило его судьбу. Он решил пойти в народный театр в Брянске, где окончательно влюбился в профессию.

Самый известный фильм с участием Анатолия Васильева — это «Экипаж». Роль пилота Ненарокова, бросившего авиаотряд ради женщины, тронула многих.

После этой роли актёра стали узнавать на улице. Однако у Васильева много ярких персонажей, и не всегда зритель узнаёт в герое на экране того самого актёра, что играл в «Экипаже».

Васильева сложно узнать, например, в «Степи» 1977 года, где он сыграл Николая Дымова. В сериале «Михайло Ломоносов» 1986 года он совсем не узнаваем в роли отца будущего учёного, крестьянина-помора из Архангельской губернии.

И в «Борисе Годунове» 1986 года сложно увидеть в боярине Петре Басманове того же актёра, что играл пилота Ненарокова.